Aux sources de l?animation japonaise : 2ème partie Populaire

[img align="right"]/uploads/img41cb32c56e29f.gif[/img]"[i]Pour moi, la vision du Serpent blanc a été une expérience très intense. Mon âme a été ébranlée. Ce film m'a convaincu qu'il était possible d'exprimer beaucoup de choes par le biais de l'animation.[/i]" Hayao Miyazaki [b]Aux sources de l?animation japonaise : 2ème partie[/b] 1950-1970 : l?âge d?or des studios de la Tôei Animation et l?animation d?auteur Ce cycle présente les grands films d?animation des années 50 jusqu?aux années 70. Cette programmation s?axe en trois parties -l?animation de studio, l?animation d?auteur et les grands contes populaires adaptés à l?animation. La modernité de ces films, de signature et de format différents, préfigure l?animation nipponne d?aujourd?hui. La première partie "L?animation de studio" permet de découvrir les chefs-d??uvre de la Toei Animation. A commencer par la première production monumentale de l?histoire d?animation japonaise, le sublime film "Le serpent blanc" qui remporta le Grand prix de la section "Enfant" au Festival de Venise en 1959 et ébranla l?âme de Miyazaki. D?autres films cultes sont présentés dont "Les mille et une aventure de l?île calebasse" qui fut un véritable phénomène social dans l?Archipel, un incontournable pourtant inédit en France. Autre phénomène "Horus, prince du soleil" qui marque les débuts d?une longue collaboration entre Takahata et Miyazaki. Mentionnons également "Le chat botté", adaptation comique et délirante du conte de Perrault et "Les joyeux pirates de l?île au trésor" librement inspiré du célèbre roman de Stevenson dont le traitement pictural en fait un grand classique. Sans oublier "Les aventures de Kikansha Yaemon D51", film atypique qui mêle dessin animé et images réelles. Ces films qui relatent des aventures extraordinaires, des récits épiques -loin de l?animation formatée et violente des années 80- font la part belle à la fantaisie, à l?humour, à l?émotion et sont un véritable délice pour les petits et les plus grands. La seconde partie est consacrée à l?animation d?auteur via les expérimentations de Yôji Kuri. Ce réalisateur à la fibre sarcastique, qui se détache des standards occidentaux, s?inspire de la tradition iconographique japonaise et se place sous l?influence de Jérôme Bosch, Borowczyk et Topor. Son ?il lucide et ironique sur la cruauté de la société va profondément marquer la nouvelle génération d?animateurs. Pour découvrir cet univers féroce, 6 courts-métrages interdits aux enfant de moins de 12 ans, sont diffusés en un seul programme. Enfin, la troisième partie "les grands contes populaires adaptés à l?animation" renoue avec l?évasion pure grâce à deux films d?animation de marionnettes "La princesse de la lune" et "La grue reconnaissante" où il est question d?amour? La qualité de ces ?uvres pourtant dissemblables présage de l?avènement de l?animation contemporaine incarnée par Isao Takahata et Hayao Miyazaki. Maison de la culture du Japon à Paris 101 bis quai Branly 75015 Paris Tel : 01 44 37 95 01 Renseignements sur www.mcjp.asso.fr